Vivian Maier, la fotógrafa misteriosa
La fotografía le acompañó durante toda su vida. Vivian Maier (Nueva York, 1926 – Chicago, 2009) , niñera de profesión y fotógrafa de vocación, murió en la indigencia y sin ser consciente de que hoy sería reconocida como una de las fotógrafas más relevantes del siglo XX. De los 120.000 negativos que abandonó sin relevar en un sótano oscuro, la Fundación Foto Colectania de Barcelona expone cerca de 80 de sus mejores tomas
Trumbo y la eterna presencia del fantasma del comunismo
La historia de los conocidos como los diez de Hollywood es el ejemplo perfecto de cómo en determinadas coyunturas históricas dos modelos de sociedad aparentemente contrapuestos pueden llegar a desarrollar mecanismos muy similares de defensa ante la misma amenaza.
¡Los archivos cumplen años!
El próximo jueves nueve de junio se celebra el Día Internacional de los Archivos y Barcelona se sumará a la conmemoración. Durante los días que rodean esta efeméride distintos archivos de Barcelona y de toda Cataluña realizarán diversas actividades con la finalidad de...
Aunque tú no lo sepas – la poesía de Luis García Montero
Aunque tú no lo sepas no es sólo una representación sobre la poesía y vida de Luis García Montero sino que pretende serlo de toda su generación de escritores poetas.
Before the Beginning. Lehman y Dwoskin, imágenes compartidas
“Es un retrato de dos personas, una película sobre la amistad” afirmó el propio Lehman momentos antes de la proyección de Before de beginning, una cinta preciosa y arriesgada que inicia el foco que dedica la presente edición de Filmadrid al cineasta belga, tras 20...
Francofonía. Sokúrov inaugura Filmadrid 2016
La segunda edición de Filmadrid abre con la primera proyección en España de Francofonía, la última película del prolífico Aleksandr Sokurov, aún pendiente de estreno en salas. Jonathan Rosenbaum, invitado especial de esta edición (donde impartirá un taller por primera...
Conciertos de Brandemburgo y la Akademie für Alte Musik Berlin: Primera parte
Los Conciertos de Brandemburgo (o Six concerts à plusieurs instruments) son un ejemplo fascinante de las posibilidades para la instrumentación en el género del concierto barroco. En esta búsqueda creativa, Bach se aleja de sus contemporáneos y “se revela a sí mismo como un compositor que está consciente de la historia, que confronta al presente y al mismo tiempo está interesado en explorar sistemáticamente todas las posibilidades compositivas”.
Moses und Aron llega al Teatro Real de Madrid
El Teatro Real acoge hasta junio, en colaboración con la Opéra National de Paris, la obra Moses und Aron de Arnold Schönberg, la cual fue estrenada en el Stadttheater de Zúrich el 6 de junio de 1957. En esta ocasión nos vamos a referir a la representación que tuvo lugar el 28 de mayo.
Letras desde Canarias
Hoy, que es el día de Canarias, lo trastoco en el día de los que escriben desde Canarias. Aparte de canarios, son buenos escritores. Y no: no hablaré ni de Benito Pérez Galdós ni de Angel Guimerá. Y sí, sólo he escogido dos, pero porque espero que haya otra ocasión no muy lejana en la que pueda seguir dándole un hueco a escritores por conocer. El día de Canarias yo celebro otra Canarias, la otra que no se conoce, la que va más allá del mojo picón, de la corrupción en sus costas, de la que cierra fronteras al Sáhara, de las prospecciones y la especulación medioambiental.
La emergencia en el fin del mundo
Recuperamos el libro Los suicidas del fin del mundo. Crónica de un pueblo patagónico, de Leila Guerrero, una cartografía de la oleada de suicidios a finales de los años 90 en Las Heras (Argentina), que entiende como «el sur del país pero también del mundo. El fondo, el confín, el sitio del que todo queda lejos. Y viceversa. Muy viceversa». Para su análisis, se trabajará el concepto de ‘emergencia’.
Holy Hell, el cine como secta
La XIII edición de Documentamadrid nos deja a su paso, como de costumbre, una selección conservadora con algunos documentales interesantes. El que hoy reseñamos no destacaba entre la programación, sin embargo, me parece interesante hablar de él por lo peculiar de sus circunstancias.
Warhol, Prokofiev, Eisenstein y la música
Con motivo de la exposición ‘All Yesterday’s Parties. Andy Warhol, música y vinilos (1949-1987)’ que tiene lugar en el MUSAC hasta el 4 de septiembre, vamos a recoger parte del trabajo del controvertido artista en relación a la música y su relación con la obra de otros artistas de diferentes campos.
Sing Street y un acercamiento a la pasión por la música de John Carney
Pocos medios más potentes que la música como creadora y desarrolladora de ideas, sentimientos, sensaciones…y de vida. John Carney (Dublín, 1972) tenía que haber sido músico (The Frames, 1991-1993) irremediablemente antes que director para conseguir dotar a sus películas de ese amor y esa pasión por la música que se refleja en ellas.
Nuevas voces en el ciclo out.side
El Ars Santa Mónica (junto al Centro de arte Tecla Sala y el Centro de arte La Panera) es uno de los lugares de acogida del Ciclo out.side, coordinado por Luis Codera Puzo. El pasado 20 de mayo abrió sus puertas al concierto “Nuevas voces”, es decir, la muestra de tres obras de tres jóvenes compositores que han finalizado recientemente sus estudios de composición en la ESMUC. Las tres fueron interpretadas por otros jóvenes, ya punteros en el ámbito nacional en materia de creación contemporánea: CrossingLines.
Berlin‘s Queer Cinema. Sobre la última película de Yony Leyser y sobre la historia de un subgénero cinematográfico berlinés.
Un pequeño resumen de una tradición berlinesa del cine queer y una crítica de la última película de Yony Leyser ‘Desire will set you free’.
Michael Pisaro en Tabakalera (San Sebastián): nada nuevo bajo el sol.
El evento se presentó como una más de las iniciativas de la controvertida capitalidad cultural europea que este año se le ha concedido a Donostia-San Sebastián, junto con la ciudad polaca de Wroclaw. En esta ocasión, Tabakalera, acogió una conferencia-concierto de Michael Pisaro (Buffallo, Nueva York, 1961) sobre el paisaje sonoro y el field recording.
La España que nos parió, en dos actos
«A España no la va a reconocer ni la madre que la parió», dijo Alfonso Guerra. Esta frase da título a la obra que se representa de jueves a domingo en el Teatro del Barrio. Nosotros la hemos visto y queremos que tú también la veas.
Sobre el remake de Point Break: ¿agotamiento de la industria cultural?
Normalmente, un remake no es más que el intento de crear una novedad allí donde ya existe un producto cultural definido. La necesidad de esa novedad hace que Hollywood esté siempre necesitando producir nuevos relatos. Pero cuando la producción de cultural empieza a encontrar sus límites, lo que le queda es la creación de la apariencia de novedad. En ese instante, lo que se presenta intenta mostrarse como completamente nuevo. Sin embargo, es muy fácil descubrir dónde está el truco.
Un chapuzón en la piscina del deseo. Un comentario sobre la nueva película de Luca Guadagnino ‘A bigger splash’.
Comentario sobre la nueva película de Luca Guadagnino ‘A bigger splash’ y su retrato del deseo humano y sus consecuencias trágicas.
La ¿desafortunada? viñeta de El Roto
El pasado 9 de mayo, El Roto publicó la viñeta que ven más arriba en El País. Sencilla y clara, dirán algunxs. Otrxs, lxs musicólogxs sobre todo, se lanzaron a las redes sociales a dedicar grandes párrafos incendiarios contra su autor y el contenido. Como en esta revista nos va la polémica, me he decidido a lanzarme con este texto.